自分も参加したコンピアルバムも入れたら1万くらいだと思う
個人だと6000枚くらい
俺の活動してた時期は、CDが全く売れなくて、
かつ今みたいにサブスクもなくてYouTubeも過渡期だった

それがそうでもなく。。
俺は完全に新人としてデビューしたから、ライブの集客もグッズ収益も悪かった
初めはめちゃくちゃ期待されてたけど、売れないと分かってからのレーベルと事務所の対応はかなりキツいものがあった

バンドもやってたけど、シンガーソングライターとしてデビューした

今は友達に誘われたら一緒に曲作る程度。
メジャーの契約切れたタイミングで数年作編曲家として活動してた時期があったんだけど、
リテイクが多すぎて音楽作ってて全然楽しくなかった

人生初めからやり直そうと思って大学入った
だから仕事はしてない

10万切ってる

もう全然覚えてないな。
ってか俺と同じタイミングでデビューした人で今もばりばりやってる人ってあんまいない気がする
確かバンド系ではラスベガスとかSiMとかが流行ってたのは覚えてる

新宿LOFTかなー
打ち上げの時スタッフの人が気さくに話しかけてくれたのは凄く覚えてる

26歳

嫌いではないけど、昔と比べて興味は殆どなくなってる

別に身バレしてもいいけど、全然売れなくて知名度もかなり低いからな
でもちゃんと本物だから安心してほしい

アニメの主題歌になったことあるよ一回。
でも当時、めちゃくちゃレーベルや事務所に対してフラストレーションが溜まってて、
嫌味のつもりでめっちゃダサい曲作ったら、これいいじゃんってなってアニメのタイアップまで決まった。
正直、嘘やろ、、、って感じだった
でも自分もアニメ好きだったから、声優さんに会えたりしたことは嬉しかった

メジャーの時の月給は13万だった。家賃は会社持ち。
全然儲かってなかったけど、年が若かったからどこ行っても皆が奢ってくれた。

それはならないかな。
俺の場合、会社にがんじがらめで自分のやりたい音楽がリリース出来なかったことが何より辛かった
こんなダサい音楽、売れなくて当然でしょ、くらいの気持ちでやってた。

作り始めたのは11歳の頃から。
本格的にやり始めたのは15歳の頃で動画サイトに曲を投稿してた

最近のJ-POPはかなりイカしてると思う。
かなり高い次元でR&Bやシティポップをやってる人が結構いて、それが評価されてるからいい時代だなって思う。
俺がやってた頃のJ-POPなんて本当にダサかったよ。俺も含めて。

音楽を作る上では殆どが才能。
もう10年近く音楽やってるのに進歩しない人とかザラにいて、そういう人見てると音楽って才能なんやなーって思う。
でも編曲は努力でどうにでもなる。でも作詞と作曲はその人の感性がめっちゃ反映される感じ。

俺がいた事務所は小さかったからそんなに力はなかったと思う。
というよりレーベルが大手だったから、レーベルからのごり押しとかはめっちゃあったと思うよ。
全然売れてなかったけど、大型フェスに出演決まったり大きいタイアップ決まったりしてたから。

当時はアレンジャー(編曲家)と一緒に作ってて、まず初めにこっちがデモ作って、トラック(サウンド)を後から差し替える形で作ってた。
メジャー辞めてからはAbleton Liveってソフトで作ってたかな。
歌詞に関してはあんまり直接的な言い回しが苦手で、比喩に比喩を重ねるように、いい意味で意味わからない歌詞を書くよう心がけてた。

個人的に好きなのは藤井風とVaundyかな。
あとkojikojiとかLucky Tapesとかよく聴く。

レーベルはCD売って収益をあげて、事務所はアーティスト自身を売って収益を上げる。
例えば曲のプロモーションをするのはレーベルだけど、ライブの手配とかグッズ作ったりファンクラブ作ったりするのは事務所。
レーベルからは給料はでなくて、事務所から毎月給料が振り込まれる感じ。

嬉しかった、、のかな？？
どっちかと言うと、これからどうなっちゃうんだろうって不安の方がデカかった。

バンドは主にライブの時だけサポートメンバー募ってやる感じ。
バンドで曲をリリースしたことはない

いや、バンドと対バンすることがよくあって、それでライブの時にサポートメンバー募ってライブやってただけ。

一応ギターとベースできるけど、当時ライブではボーカルだけ。

厳しいよ。音楽一本でずっと食っていくのは本当に無理ゲー。
仕事しながら趣味で音楽やるくらいが一番いい距離感だなって思う

医療関係かな。
そのために今大学行ってる

今売れてるアーティストも10年後食えてるかは分からないからね。
正直、ラルクとか宇多田とか、ああいうレベルで売れないと一生食っていくってむずいと思う。

ソニー、とだけ。